“電子—聽覺”：文學的非傳統存在

　　文學已有數千年歷史，如果從人類文化形態史的視角考察，文學經歷了口頭文化時代、印刷文化時代及當下的電子文化時代。口頭文化時代孕育了口頭文學，發展了以“聽說”為存在方式的文學樣態；印刷文化時代創造了以文字書籍為載體的“文學作品”的鼎盛輝煌，發展了以“讀寫”為存在方式的文學樣態；在電子文化時代，文學的存在方式又有了新變化。

　　聽覺形態前景廣闊

　　文字并非文學的唯一存在方式。在口頭文學時代，文學存在于口耳之間的傳唱和傾聽。隨著社會的發展，今天我們則進入更高一級的“聽文學”時代。事實已為我們提供了有力佐證：在“喜馬拉雅FM”平臺上，能夠“聽到”的文學名著越來越多；在“行車族”的奔波中，車載收音機里傳出的文學、音樂節目為單調的行程增添了樂趣。

　　文學的電子化存在正變得越來越普遍，它很好地適應了快節奏的現代生活。對于想讀作品卻沒時間的受眾來說，“聽文學”的興起不啻是一種比較好的滿足愿望的辦法。隨著聽書平臺的不斷發展壯大，可以“聽”到的文學作品越來越多——古今中外、悲喜正劇、言情武俠，人生百態；可以“聽”到的作品層次越來越豐富——經典名著、長書連播、高雅世俗，應有盡有。聽覺形態的文學正凸顯廣闊的發展前景。

　　這種以聽覺形態存在的文學作品，與以文字書籍形態存在的文學作品，在物質媒介上已有了分別：前者屬于電子文化和聽覺文化；后者屬于印刷文化和閱讀文化。伴隨人類媒介形態的不斷演進，從前的主要媒介會漸次淪為次要媒介。當印刷文化逐漸讓位于電子文化，以閱讀為主導的文學形態可能也會逐漸讓位于聽說形態。為此，我們需要以積極的、發展的眼光展望文學的存在形態，要充分意識到，文字書籍只是文學的一種存在方式，在充滿無限創造機遇的電子文化時代，文學會擁有更新的存在方式。

　　隱性形態影響深遠

　　時下，方興未艾的“影視熱”與20世紀80年代的“文學熱”相比，有更持久的生命力。從表面上看，這是大眾藝術形式的更迭，但仔細觀察就會發現，所有能夠長時間被追捧的影視作品，無不是以文學文本作為存在母體的。

　　首先，熱播的影視劇多是以原著小說為母體的。譬如，叱咤熒屏、重播無數次的電視劇《亮劍》，是以都梁的同名小說為腳本的；令無數女性觀眾沉醉的電視劇《甄嬛傳》是以流瀲紫的網絡小說《后宮·甄嬛傳》為腳本的。此外，像電視劇《歷史的天空》（原著作者徐貴祥）、《激情燃燒的歲月》（原著作者石鐘山）、《士兵突擊》（原著作者蘭曉龍）、《白鹿原》（原著作者陳忠實）、《康熙王朝》（原著作者二月河）、《大秦帝國》（原著作者孫皓暉）、《還珠格格》（原著作者瓊瑤）、《我的前半生》（原著作者亦舒）、《三生三世十里桃花》（原著作者唐七公子），不斷翻拍的四大名著電視劇、金庸武俠電視劇等很多優秀國產電視劇，無不是以原著小說作為母體改編的。電影領域的這類例子也不少，像《芳華》（原著作者嚴歌苓）、《霸王別姬》（原著作者李碧華）、《芙蓉鎮》（原著作者古華）、《致我們終將逝去的青春》（原著作者辛夷塢）、《臥虎藏龍》（原著作者王度廬）等，也均改編自同名小說。

　　其次，優秀的影視劇還有很多是以影視劇本為母體的。影視劇本作為與小說、散文、詩歌并列的文學體裁，有其獨特的創作規律。但凡好的影視劇作品，必然是以好的劇本（無論是依據文學原著改編的劇本還是原創劇本）作為支撐的。電視劇《潛伏》《父母愛情》，電影《戰狼2》《捉妖記》《我不是藥神》《大魚海棠》《中國合伙人》《倩女幽魂》《親愛的》《喜劇之王》《瘋狂的石頭》等，均是依據原創劇本拍攝的。劇本雖然是與詩歌、小說、散文并列的文學樣式，但與前三者在文學史上的顯赫地位相比，劇本卻始終被電影、電視、戲劇等可被直觀欣賞的藝術形式所掩蓋，成為一種“隱性”的文化形態。與詩歌、小說相比，劇本的光彩并未廣為人知，正所謂“才美不外現”。

　　實際上，在影視文化時代，數量巨大的影視劇是以同樣規模的影視劇本作為支撐的；同樣，對影視劇質量起決定性作用的也正是影視劇本的水平。舉凡在大眾文化生活中產生強烈審美效應的影視劇作品，必定有優秀的影視劇本作為基礎。因此，我們可以這樣說，文學是孕育影視文化的母體，是影視的內在生命線。而當影視一旦面向受眾播出，其背后的母體就隱而不見了。但這并不代表影視可以脫離文學，甚至超越文學。當代影視文化出現的種種問題，在很大程度上與作為母體的文學創作有直接關系。

　　眾創形態備受矚目

　　在中國文化史上，從古典詩歌開始，文學就確立了其上層文化的卓然地位。歷史上留存的那些千古名篇，大多是歷代文學家留下的曠世杰作。即使像《詩三百》、佚名詩等各種來自民間的創作文本，其收集、編撰者也都是身處上層的文化人。因此，從創作方面看，中國傳統文學的創作主體始終是占社會少數的文學家。這種情形一直延續了數千年。但伴隨網絡文化時代的到來，這種情形有了根本的、歷史性的改變。

　　網絡文化催生了網絡文學這一新的文學存在樣式。網絡世界是無門檻的，在網絡世界里，人人都可成為作者，都可在網上發表作品。從20世紀末到21世紀初，以“榕樹下”為代表的原創文學網站開始嶄露頭角。僅短短十幾年光景，一大批原創文學網站就迅猛發展起來，形成以“起點”為翹楚，以“縱橫”“17K”“創世”等各家網站相伴左右、競相爭霸的火熱局面。隨著經營模式的不斷成熟，原創文學網站都建立了完善的投稿系統、個人文集系統、媒體聯絡發表系統及高創作水準的原創書庫等。并且，這些網站運營者還能根據受眾群體需求與作品內容特色，向細部分化和深耕，先后出現以言情小說為特色的“紅袖添香”、以幽默作品為特色的“貓撲”、以女性文學為特色的晉江原創網等專題類文學網站。根據中國互聯網絡信息中心發布的第42次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》，截至2018年6月，中國8.02億網民中，就有4.06億的網絡文學用戶，所占比重超過50%，可見網絡文學在大眾生活中的巨大影響力。

　　網絡文學大大降低了文學創作、發表的門檻。在網絡世界，文學作品的在線出版打破了印刷出版對作者和作品的種種限制，數以萬計的寫手憑借網絡平臺實現了自己的“文學夢”“作家夢”，文學創作正由傳統的文學家主導演變為由大眾主導，文學的眾創形態是文學創作在互聯網時代凸顯出的一種嶄新景觀。

　　綜上所述，文學欣賞由“書籍—閱讀”形態向“電子—聽覺”形態轉變，文學社會效應由顯在的文本轟動向影視劇本形態沉潛，文學創作由文學家向大眾階層轉移，這些都是文學存在方式發生改變的表現，都反映了文學在電子文化時代發生的新變化。在文學史上，文學理論的發展和創新往往需要依賴文學創作的演進和突破。從這一視角來看，文學的非傳統存在方式，無疑可成為新時代文論體系建設的一個切入點和生長點。

　　（作者單位：廣西民族大學文學院）